2025年12月9日下午，浙江大学《习近平新时代中国特色社会主义思想概论》课程100余名同学，在舒泽虎老师的带领下，走进浙江大学艺术与考古博物馆，围绕“盛世修典——‘中国历代绘画大系’成果展”元画专题展厅开展现场教学。师生们通过系统观摩与互动讲解，在中国绘画史的高峰之作中，深入理解中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。
本次现场教学以元代绘画作品为切入点。作为中国艺术史上承前启后的关键时期，元代绘画在不足百年的国祚中，完成了从“重形似”到“重神似”、从职业化向文人化的深刻转型。在讲解员老师的引导下，同学们以“遗民风骨”单元为起点，从郑思肖的《无根之兰》、龚开的《中山出游图》中，体会朝代更迭中文人士大夫的气节表达与精神坚守。赵孟頫《鹊华秋色图》、《瓮牖图》等作品所体现的“书画同源”理念与“以古开新”的实践，让同学们直观感受到艺术传承中的创新智慧。
讲解员老师重点聚焦于“四家心印”单元。黄公望《富春山居图》的传奇流传与合璧往事，成为同学们讨论艺术价值与家国情怀的生动案例；王蒙《具区林屋》的繁密构图与倪瓒“一河两岸”的极致空灵，形成鲜明对比，展现了元代文人丰富的心灵世界与美学追求。同学们在“李郭风规”“董巨新章”中溯源南北画风融合，在“万象生机”中领略王冕墨梅的人格象征，在“马夏余音”与相关图像文献中认知艺术风格的跨时代影响，全面把握了元代绘画多元融合、承古开新的整体面貌。
“站在元代的书画面前，那种冲击力是书本无法给予的，尤其是看到王蒙的《具区林屋》时，可以感觉到我的内心在颤动，因着极致精细的画工与结构，同时也因着其中的显露出郁郁不得志的感觉。”有同学感慨道，“从前学习‘文化自信’，多停留在理论层面。但今天，当我看到画家在逆境中依然用笔墨构建起精神世界，那份跨越时空的坚韧与追求，让抽象的概念瞬间有了温度和重量。”许多同学也表示，这种沉浸式的观摩让他们真正理解了何为“笔墨当随时代”，以及艺术创作如何与家国命运、个人修养深刻联结。
通过此次教学，同学们不仅从艺术技法层面分析了元代绘画的变革，更从文化精神层面进行了深入探讨：他们从画作的题跋、印章中解读文人交往与思想传承的脉络，从构图与笔法的选择里体察创作者对前代的继承与个人独创，从不同题材中感受中华美学托物言志、寓情于景的独特表达方式，进而认识到传统文化并非静止的遗产，而是贯穿古今、始终流动的生命力。这堂“行走的思政课”通过文物与艺术的真切对话，突破了传统课堂的边界，让理论在历史现场与审美体验中生根发芽，不仅深化了同学们对元代绘画史的理解，更从历史维度增强了对习近平新时代中国特色社会主义思想文化篇章的体认，有效激发了大家的学习主动性与探究热情。同学们纷纷表示，要在今后的学习与实践中自觉传承中华文脉，努力成为优秀传统文化的继承者与弘扬者。
图片：李喆言，石俊哲
